Pincha aquí para ver la retransmisión en directo del concierto de Santiago Pérez y Horacio Díaz
La Sala San Borondón acogió este jueves la presentación del disco Canciones de amor y del Paraná, interpretado por Santiago Pérez (voz) y Horacio Díaz (guitarra), producido por el Centro de la Cultura Popular Canaria. Rodeado de personalidades de la música popular, el senador por Tenerife, ofreció un concierto presentado por Julio Fajardo donde se pudieron escuchar en directo las 8 canciones que componen este álbum que compuesto como homenaje a la música tradicional argentina.
El alcalde de La Laguna, Luis Yeray Gutiérrez, estuvo presente en una velada emotiva, junto al concejal de Fiestas, Badel Albelo, y la concejala de Cultura, Yaiza López. Destacaron la figura de Santiago Pérez como “un maestro que no deja de sorprender y del que nunca se deja de aprender”.
Además de las canciones que componen este primer disco del senador, el público acompañante pidió más y participó también cantando junto a Santiago Pérez un conocido tema de los Chalchaleros: “¿Entonces a qué volver?”. Antes de interpretar “Si se calla el cantor”, canción popularizada por Mercedes Sosa, Santiago Pérez quiso destacar el espacio que le ha brindado siempre Radio San Borondón: “ha habido épocas en las que no tenía uno cómo expresarse, solo aquí”, manifestó el senador.
Santiago Pérez es un conocido político canario, en la actualidad senador por Canarias y concejal de Urbanismo y Ordenación del Territorio en el Ayuntamiento de La Laguna. Ha sido profesor de Derecho Constitucional y ha publicado varios libros. Menos conocida es su vinculación a la música popular, desde su juventud hasta hoy. Ha sido integrante de Los Sabandeños y en los últimos años, como miembro del grupo Brezal, ha realizado una grabación discográfica en homenaje al músico argentino Óscar –Cacho- Valdés.
Santiago Pérez siempre se ha identificado con la música popular canaria y latinoamericana, como parte de una generación que, de la mano de Los Sabandeños y los numerosos artistas hispanos que encontraron su exilio en este lado del Atlántico, se acercó a la música del continente hermano e hizo propios los ritmos y letras de los grandes intérpretes y compositores.
Horacio Díaz Bianchi es un destacado guitarrista argentino, afincado en Tenerife desde hace 37 años, ha intervenido en más de 70 grabaciones con grupos y solistas canarios y argentinos.
Este disco viene a ser un homenaje a esas canciones que han permanecido en la memoria de ambos artistas, el conocido como folklore del litoral argentino, del río Paraná, donde destaca el género del chamamé.
El repertorio seleccionado incluye las canciones: “Quiero tu voz” (Horacio Guarany), “Cenizas” (Jorge Milikota), “Trasnochados espineles” (Félix Alberto Aguirre Obredor), Mujer. Niña y amiga (Robustiano Figueroa Reyes), “El otro País” (Teresa Parodi), “Guitarra, vino y rosas” (Horacio Guarany), “Amar amando” (Horacio Guarany) y “Misionera” (Luis Carlos Borges/Mauro Ferreira).
Sobre el disco, Santiago Pérez, explica lo siguiente:
“[…] Y, de repente, nos encontramos con el primer disco de música latinoamericana de Los Sabandeños. Fue un flechazo. Aquella música llenó un hueco que ni la de Los Beatles, ni el soul, ni la música “moderna” habían llenado. Fue como un complemento a lo grande de la música popular canaria. Y del “duende guanche e hispano”, que es como el “duende quechua” de nuestra música materna, ésa que tanto amamos.
Luego fueron Los Fronterizos, Los Chalchaleros, Los Quilla, Mercedes Sosa, José Laralde, Eduardo Falú, los discos anuales de la “Finalísima” de Cosquín…
Oí Esperanza Cañera, mi primer chamamé, hace más de 50 años. El género del litoral me enamoró. Me parecía milagroso cómo un ritmo y unas armonías podían reencarnar la cadencia del agua y todo el ambiente del mundo del Río Paraná, el “padre de las frutas y las maderas”. Y desde entonces hasta hoy.
Pues aquí tienen unos chamamés o, si prefieren, unas canciones del litoral. Y unas canciones de amor. Entre ellas Amar Amando, Guitarra, vino y rosas y Quiero tu voz, de Horacio Guarany. Algunos de sus versos son desatados. Pero el ensamblaje de la fuerza poética y musical de cada composición es único”.
El disco cuenta con la estimable introducción del escritor y folklorista Julio Fajardo, quien escribe: “Santiago Pérez hace un homenaje a esta tierra entrerriana, la que contiene a la Mesopotamia del sur, donde los bandoneones se han escapado del tango para acompañar a los chamamés. Aquí está Horacio Guaraní, con la voz cansada de reclamar, haciendo un canto a la dulzura de los que se aman, convirtiendo ese acto sublime en un gerundio dinámico, como hace Antonio Machado con el camino. Siempre se recurre a la metáfora que emparenta al hombre con la naturaleza poderosa que le rodea. Igual que Neruda, que impregna a los letristas de alusiones a la feracidad del ambiente, eso que tanto sorprende a los que no habitamos en el continente americano. Los trasnochados espineles, de Cholo Aguirre, son los palangres que los pescadores ponen sobre las aguas para rescatar a su esperanza de la corriente, la misma que lleva al maderero sobre la jangada para construir las ciudades río abajo. Acompaña la guitarra de Horacio Héctor Díaz, de digitación casi imposible, tejiendo una red que envuelve a la canción”.
La grabación se ha llevado a cabo en los estudios MDC, a cargo de Marco del Castillo.
Los arreglos musicales de todos los temas son de Horacio Díaz Bianchi. Asimismo se contó con la colaboración de los músicos Toto Arimany (Bombo), Marco del Castillo (Bajo) y Gustavo Galeano (Acordeón).
Las fotos fueron realizadas por José Luis Rufino Delgado y el diseño gráfico corrió a cargo de Diego Jesús Darias. La producción corrió a cargo de César Rodríguez Placeres y Anabel Leal (CCPC).