Por: Emilio Díaz Miranda
(Sean Connery es William of Baskerville en el film) (1986)
En 1987 en Madrid fui a ver la película El Nombre de la Rosa. Tiempo después pude leer el libro de Umberto Eco. En la edición italiana hay una apostilla añadida al final de casi 30 páginas, explicando el texto de la novela en su proceso creativo.
Encabezando dicho apartado nos presenta unos versos en castellano original de Juana Inés de la CRUZ
Rosa que al prado, encarnada,
te ostentas. presuntuosa
de grana y carmín bañada; campa lozana y gustosa;
pero no, que siendo hermosa. también serás desdichada.
Juana Inés de la Cruz
En la película se nos presenta el Siglo XIV. Y al Fraile Guillermo de Baskerville (Sean Connery), monje franciscano y antiguo inquisidor, y a su inseparable discípulo, el novicio Adso de Melk (Christian Slater), que visitan una abadía benedictina, situada en el norte de Italia, para esclarecer la muerte del joven miniaturista Adelmo de Otranto. Durante su estancia, desaparecen misteriosamente otros monjes que más tarde aparecerán muertos.
Y ahora diez años después el título “El nombre de la Rosa” reaparece en novela y película en momentos en que algunos se plantean si la Unión Europea podrá sobrevivir a las actuales circunstancias de conflictos armados, problemas económicos y disidencias estatales.
Hace diez años, el 19 de Febrero del 2016, murió Umberto Eco.
En estos ya pasados diez años se cumplió lo que el mismo Umberto Eco había pedido, es decir, que durante ellos no se organizaran conferencias sobre él, con el fin de determinar y apreciar mejor sobre su obra qué se podia olvidar, qué conservar y sobre qué construir.
Diez años es un periodo de tiempo nada corto, pero no demasiado largo para que, en opinión de Umberto Eco, la Cultura pueda cumplir dos de sus funciones esenciales, adoptadas por Eco como temas centrales de sus ensayos: la de filtrar el conocimiento, ofreciendo a las generaciones posteriores solo aquello que merece ser recordado, y la de abrir o renovar un texto a través de nuevas interpretaciones. Dos acciones que, por sí solas, sirven para apreciar lo que puede y debe permanecer.
(Montaje mío donde el monje William tiene la cara de Umberto Eco)
En diversos países se han celebrado conferencias que conmemoran la muerte de Eco. Así la Universidad de Bologna promueve el Alma Mater Studiorum – a través de su Centro internazionale di Studi umanistici «Umberto Eco». Tiene como objetivo recordar el legado intelectual de Umberto Eco, invitando a los participantes en dichos evento a dar forma a la conferencia con la ambición de desarrollar un evento científico de categoría que se acerque genuinamente a la forma de pensar de Umberto Eco.
Diez años son muchos años en el milenio del 2000. Al reunir a académicos de los diversos campos del conocimiento en los que trabajó Eco, la conferencia pondrá de relieve el legado intelectual de Eco; los aspectos que surgen tras el progreso y la distancia que han traído consigo estos diez años; los elementos de su pensamiento que siguen mereciendo atención; y las direcciones en las que estos elementos pueden desarrollarse y relanzarse hoy en día.
Asi pues, esta conferencia sobre Umberto Eco no tiene temas ni subtemas fijos para la reflexión, sino que abre espacio para que surjan los temas más importantes de las ponencias, los debates y el trabajo de los académicos convocados en Bolonia.
(Zygmunt Bauman)
Como escribió Zygmunt Bauman y nos recordó Umberto Eco en un artículo del año 2017, la idea de modernidad o sociedad «líquida» ponía en cuestión la solidez y la pretensión de eternidad. El propio Eco recomendaba al que desease entender las distintas implicaciones de este concepto de “Sociedad líquida” la utilidad de leer Estado de crisis, obra en la que Bauman y Carlo Bordoni debatieron sobre este y otros problemas.
La teoría de la modernidad líquida, desarrollada por el sociólogo polaco Zygmunt Bauman, aparece como un marco conceptual que describe las transformaciones radicales en la sociedad contemporánea, donde las estructuras sociales, económicas y culturales han perdido su solidez para volverse flexibles, efímeras y volátiles. A diferencia de la «modernidad sólida» —caracterizada por instituciones estables, empleos duraderos y relaciones sociales fijas—, la modernidad líquida se define por la incertidumbre, el individualismo y la desregulación. Bauman argumentaba que, en el nuevo paradigma, los vínculos humanos, las identidades y las instituciones ya no tenían una base firme, sino que se adaptan constantemente, disolviéndose y reformulándose con rapidez.
En este contexto, conceptos como el amor, el trabajo y la comunidad han sido redefinidos. Las relaciones personales se vuelven temporales, el empleo es precario y las lealtades institucionales se debilitan. Bauman sostiene que esta liquidez no es una elección cualquiera, sino una consecuencia del capitalismo globalizado, que prioriza el consumo rápido y la flexibilidad sobre la estabilidad. La tecnología y las redes sociales también juegan un papel crucial, acelerando las interacciones pero reduciendo su profundidad. En este artículo no se puede explorar en detalle los pilares de la modernidad líquida, ni sus efectos en la vida cotidiana ni tampoco detenerse en las críticas que ha recibido esta teoría.
Y este año 2026 en que releemos con satisfacción muchos de los artículos de Umberto Eco, repetimos sus palabras sobre la crisis del Estado nacional – España sería un ejemplo claro, dentro de la Unión Europea – frente al poder de las entidades supranacionales, como puede ser la OTAN o los acuerdos con Estados Unidos. Parece superfluo todo llamamiento a una comunidad de valores que permita a una entidad regional o nacional y menos aún a comunidades etnicas o individuos a sentirse que forman parte de algo que interpreta y protege sus necesidades e intereses.
A continuación reproduzco una parte de lo escrito por Eco que me parece terriblemente actual: “Con la crisis del concepto de comunidad surge un individualismo desenfrenado, en el que nadie es ya compañero de camino de nadie, sino antagonista del que hay que guardarse. Este «subjetivismo» ha minado las bases de la modernidad, la ha vuelto frágil y eso da lugar a una situación en la que, al no haber puntos de referencia, todo se disuelve en una especie de liquidez. Se pierde la certeza del derecho (la magistratura se percibe como enemiga) y las únicas soluciones para el individuo sin puntos de referencia son aparecer sea como sea, aparecer como valor, y el consumismo. Pero se trata de un consumismo que no tiende a la posesión de objetos de deseo con los que contentarse, sino que inmediatamente los vuelve obsoletos, y el individuo pasa de un consumo a otro en una especie de bulimia sin objetivo (el nuevo teléfono móvil nos ofrece poquísimas prestaciones nuevas respecto al viejo, pero el viejo tiene que ir al desguace para participar en esta orgía del deseo).”
(Tiempos líquidos de Zygmunt Bauman)
La modernidad líquida es una figura del cambio y de la transitoriedad: “los sólidos conservan su forma y persisten en el tiempo: duran, mientras que los líquidos son informes y se transforman constantemente: fluyen. Como la desregulación, la flexibilización o la liberalización de los mercados”
(Manara-Eco- Nome della Rosa)
Milo Manara, maestro del dibujo es uno de los maestros que más han contribuido a la dignificación del comic. Y ha adaptado el comic clásico contemporaneo. En su género firma una adaptación magistral de la obra de Umberto Eco. Se la considera una obra de dibujo artístico preciosa en su visualización. Cuenta con sus dibujos unos aspectos casi surrealistas y la parte novelesca en que el novicio ADSO descubre la sensualidad. La idea de adaptación gráfica del texto de la novela partió de Stefano Eco, uno de los hijos de Umberto Eco. Y Milo Manara que también ha trabajado con el director de cine Federico Fellini, acogió la idea con entusiasmo ya que era lector asíduo de los artículos de Umberto ECO que cada semana, en la última página del diario L’Espresso, publicaba toda una serie de reflexiones sobre distintos temas de actualidad que eran siempre muy divertidas y agudas. El mayor reto al que se enfrentó, según confiesa, con esta adaptación fue el hecho de tener que sintetizar la trama de la novela manteniéndose fiel a su a su complejidad. Es algo que le preocupaba mucho. Pero Stefano Eco le comentó que podía sentir el espíritu de su padre en las viñetas que él, Milo Manara, había creado.
TIEMPO CORTO O LARGO
Diez años, repito, no es un periodo de tiempo corto, pero tampoco demasiado largo para que la Cultura pueda cumplir dos de sus funciones esenciales tomadas por Eco como temas centrales de sus ensayos: uno: filtrar el conocimiento, ofreciendo a las generaciones posteriores aquello que merece ser recordado, y dos : renovar un texto a través de nuevas interpretaciones. Dos acciones que, por sí solas, sirven para apreciar lo que puede y debe permanecer en esta ya algo debilitada y vieja Unión Europea. Sin embargo, me atrevo a afirmar que la obra de Umberto Eco sigue teniendo actualidad